John Burke, professor da Universidade da Geórgia, nos Estados Unidos, ficou tão intrigado que conduziu um estudo sobre o assunto, e descobriu a anomalia genética que fez dos girassóis de Van Gogh mutantes.

A pesquisa foi publicada pela revista científica “PLoS Genetics”.

O tipo mais comum de girassol contém uma espiral de ramos amarelos, grandes e achatados, com mais centenas de pequenos ramos no perímetro externo, que produzem sementes. Nos que Van Gogh pintou na década de 1880, os girassóis têm múltiplos ramos amarelos e menos ramos menores.

A equipe de Burke cruzou diferentes tipos de girassóis em busca de um gene recessivo que provocasse a diferença. Como base de comparação, nos humanos, genes recessivos fazem que uma pessoa tenha olhos claros ou sangue tipo O, por exemplo. Ou seja, é relativamente comum.

Por fim, os pesquisadores descobriram que a anomalia não é causada por um gene recessivo, mas sim por uma mutação genética. Um gene específico, chamado HaCYC2c, apresenta uma configuração diferente somente nas flores do tipo que Van Gogh desenhou.

Do G1

A informação foi divulgada pela fundação Golden Raspberry Award, que entrega o temido Framboesa.

Os “prêmios” recebidos pela produção foram de pior filme, pior diretor (Dennis Dugan), pior ator e pior atriz (ambos para Sandler), pior casal na tela (Sandler e Katie Holmes/Al Pacino e Sandler e Sandler), pior elenco, pior roteiro, pior ator coadjuvante (Al Pacino), pior atriz coadjuvante (David Spade) e pior remake ou cópia descarada (do filme de Ed Wood “Glen ou Glenda”).

No filme, Sandler interpreta um pai de família e sua irmã gêmea. O recorde anterior do Framboesa pertencia ao filme “Eu sei quem me matou”, filme protagonizado por Lindsay Lohan, que ganhou oito estatuetas.

A satírica cerimônia acontecia tradicionalmente na véspera do Oscar, mas a data mudou este ano para o dia da mentira. O Framboesa de Ouro foi criado em 1980 com uma forma de satirizar o glamour de Hollywood.

Do G1

O filme independente “Jobs” é baseado no roteiro de Matt Whiteley e será dirigido por Joshua Michael Stern (“Promessas de um cara de pau”).

Outro projeto cinematográfico sobre Jobs, baseado na biografia escrita por Walter Isaacson, de 2011, está sendo desenvolvido nos estúdios Sony Pictures.

Kutcher, que substituiu Charlie Sheen no seriado de televisão “Two and a Half Men”, está escalado para participar das filmagens durante o intervalo da produção da série.

Kutcher já participou dos filmes “Efeito Borboleta”, “Jogo de Amor em Las Vegas” e “Idas e Vindas do Amor”.

Do G1

”É uma cruz que eu carrego, o fardo com o qual eu tenho de lidar”, afirma Blake sobre a obra original, que marcou sua carreira.

É uma admissão forte, algo surpreendente de Sir Peter Blake, que desenhou a capa do álbum de 1967 dos Beatles.

”O que me deixa vagamente deprimido é que fiquei conhecido como ‘Peter Blake – que fez a capa de Sgt Pepper’, quando eu, na verdade, fiz muito mais. De vez em quando, eu esqueço disso, mas acabo sempre sendo lembrado”, afirma.

Mais surpreendente ainda é que Blake resolveu deixar de lado sua mais célebre obra naquele que é considerado por muitos o melhor disco dos Beatles, para criar um novo pôster para marcar tanto seu 80° aniversário como o Vintage Festival, um evento que vai celebrar a música, moda, dança e artes visuais britânicas desde a década de 20 até os anos 80, organizado pelo designer Wayne Hemingway.

No novo Sergeant Peppper’s saem, por exemplo, as imagens do filósofo Karl Marx, da atriz Marilyn Monroe, do humorista WC Fields e do pai da psicanálise, Sigmund Freud. Eles são substituídos por imagens de Amy Winehouse, os artistas visuais Tracey Emin e Damien Hirst e o guitarristas Eric Clapton.

Beatles ausentes
Para tristeza de muitos os Beatles também estão ausentes na nova versão.

”Não possuo os direitos de imagem. Em parte isso ocorreu porque cometemos um erro na ocasião. Eu e meu agente assinamos um acordo abrindo mão de quaisquer royalties ou copyrights. Por isso, pedimos permissão à Apple Corps – a empresa de gerenciamento dos Beatles -, mas eles não querem ser associados ao que consideram propaganda. É deprimente ainda não poder usar uma imagem que eu criei.”

A Apple Corps ainda não se pronunciou sobre os comentários de Blake.

No lugar dos Beatles e das personalidades da versão original, Blake usou o que chama de ”família, amigos e ícones”. Mas ele conseguiu contornar o veto aos Beatles, incluindo não apenas um, mas três McCartneys, seu amigo de longa data Paul está ali, assim como sua filha, a estilista Stella, e sua irmã, a fotógrafa Mary.

Além deles, há também talentos diversos da Grã-Bretanha, desde nomes ligados à alta gastronomia, como os donos de restaurante Chris Corbin e Jeremy King e chefs, como Delia Smith e Rick Stein; à moda, Kate Moss e o estilista Paul Smith, ou à música, como o radialista John Peel e o cantor e compositor Paul Weller.

Blake recorda saudoso do primeiro encontro que manteve com uma das pessoas retratadas na nova versão, a cantora Amy Winehouse.

Eles haviam almoçado no luxuoso hotel Savoy, de Londres, e do restaurante foram em seguida para o bar do hotel. ”Acabamos sendo expulsos porque (o cantor) Jamie Cullum estava tocando piano, Amy e eu estávamos cantando em volta do piano e fomos literalmente jogados para fora. Eu gostava muito dela e a admirava muito e fiquei muito triste com o que aconteceu.”

Blake defende outro de seus selecionados para o novo Sgt. Pepper’s, entre eles o artista visual Damien Hirst, que tem sido alvo de fortes críticas no cenário artístico britânico.

”Admiro Damien imensamente. Eu acredito que ele acrescentou muita empolgação ao mundo da arte e que seja um artista muito interessante. Dinheiro e riqueza são constantemente temas de seu trabalho e acredito que as pessoas confundem isso com ganância”, afirma.

Visual dos anos 60
O músico Noel Gallagher, que trabalhou com Blake no álbum que traz a coletânea de maiores sucessos do Oasis, se disse ”muito orgulhoso” de haver sido incluído no novo trabalho.

”Tive a sorte de ir até seu estúdio. Nós éramos fãs de todos os bonecos usados na sessão original de fotos de Sgt Pepper’s”, afirma.

Gallagher conta que teve sua foto tirada ao lado de uma escultura em gesso do pugilista Sonny Liston e ”fiquei tão boquiaberto ao ver o boneco vestindo a suéter com a frase ”Bem-vindos, Os Rolling Stones” (da capa original), quanto eu fiquei quando encontrei Ringo pela primeira vez”.

”Para mim, os Beatles, o Who, os Kinks e os Stones foram o som dos anos 1960, o trabalho de Sir Peter é a representação visual de tudo isso. Quando eu vejo sua arte pop, ouço os Beatles. Ele é tão importante quanto a música.”

O Vintage Festival, que marcará os 80 anos de Peter Blake, mistura a moda, música e arte feita na Grã-Bretanha desde 1920 até 1980 e está sendo realizado no Boughton Estate, na próximo à cidade de Kettering, condado de Northamptonshire, de 13 a 15 de julho deste ano.

Do G1

A informação foi divulgada pela assessoria do Grupo RBS – responsável pela apresentação de Paul McCartney em Porto Alegre, na turnê “Up and coming”, em 2010 -, que ficará a cargo da produção do show.

McCartney também já confirmou dois shows no Recife, que vão acontecer nos dias 20 e 21 de abril. Ainda não foi divulgado oficialmente onde irão acontecer as apresentações, mas o lugar mais provável é o Estádio do Arruada.

Lançado em 7 de fevereiro de 2012, “Kisses on the bottom” é o trabalho mais recente de Paul McCartney.

Com informções do G1

O vídeo foi restaurado sem softwares, todo manualmente, devido à natureza delicada da arte gráfica original, toda desenhada à mão.

Entre os bônus do DVD e do Blu-Ray estão: um minidocumentário intitulado “Mod odyssey”, de sete minutos; o trailer original; comentários do produtor John Coates e do diretor de arte Heinz Edelmann; entrevistas; sequências do storyboard; 29 desenhos à lápis; e 30 fotos dos bastidores.

“Yellow Submarine” foi dirigido por George Dunning e escrito por Lee Minoff, Al Brodax, Jack Mendelsohn e Erich Segal. A direção de arte e a produção são assinadas por Heinz Edelmann.

Inspirado pelas tendências artísticas da época, o filme tem influências da pop art de Andy Wahrol, Martin Sharp, Alan Aldridge e Peter Blake. No longa, John, Paul, George e Ringo lutam com humor, músicas e, claro, um submarino amarelo para salvar Pepperland dos terríveis Blue Menies e seu líder Flying Glove.

Livro relançado
Uma nova edição compacta, de capa dura, do livro ilustrado “Yellow Submarine” também será lançada, no dia 24 de abril. A obra, que poderá ser encontrado em lojas e na Beatles Store, terá uma versão digital interativa, disponível para download grátis no iTunes.

Com lápis e papel, Cadden faz desenhos ricos em detalhes e expressões.

As imagens estão sendo expostas na galeria londrina Plus One (www.plusonegallery.com), especializada em hiperrealismo.

A exposição engloba 16 artistas hiperrealistas. Mas as obras de Cadden ficarão permanentemente no local, ou até que sejam vendidas – algumas chegam a custar até 5 mil libras, ou quase R$ 15 mil.

Na opinião de Cadden, suas obras ‘intensificam o normal’.

Segundo o jornal britânico The Daily Mail, o artista leva em torno de três a seis semanas para produzir cada obra.

Um porta-voz da galeria disse ao jornal que, à primeira vista, as imagens parecem mesmo com fotografias. ‘Mas, vendo-as ao vivo, de perto, você percebe que é um desenho. Os detalhes são incríveis’.

Com informações do G1

De acordo com informações da Official Charts Company, o segundo trabalho da britânica já vendeu 4,14 milhões de cópias apenas no Reino Unido, o que o coloca na sétima posição. Caso venda mais 12 mil unidades de “21″, Adele ultrapassará também “Brothers in arms”, de Dire Straits, atualmente na sexta colocação.

Ainda na frente de Adele estão as bandas Queen, Beatles, Abba, Oasis e o músico Michael Jackson. Veja abaixo a lista completa dos 10 álbuns mais vendidos de todos os tempos no Reino Unido:

- Queen – “Greatest hits”
- The Beatles – “Sgt. Pepper’s lonely hearts club band”
- Abba – “Gold”
- Oasis – “(What’s the story) Morning glory?”
- Michael Jackson – “Thriller”
- Dire Straits – “Brothers in arms”
- Adele – “21″
- Pink Floyd – “The dark side of the moon”
- Michael Jackson – “Bad”
- Queen – “Greatest hits II”

Com informações do G1

“O Raul morreu por amor. De uma paixão pela Edith. Ele ‘marcou uma touca’ lá no início e achou que poderia resolver quando quisesse. E nunca mais ele conseguiu chegar perto. Ela foi embora com a filha (Simone) e ele nunca mais a viu”, conta o diretor de “Janela de alma” (2001) e “Cazuza – O tempo não para” (2004), em entrevista coletiva na tarde desta quarta-feira (14), no Centro do Rio de Janeiro.

Raul conhecia Edith desde a adolescência e se casou com ela aos 23 anos, após completar o segundo grau, fazer cursinho e passar na faculdade só para convencer o pai da moça, um pastor protestante americano, a permitir que ficassem juntos. A “farsa”, segundo os amigos de infância de Salvador, deu certo e o sogro foi convencido. Sete anos depois, no entanto, após acompanhar o amigo e parceiro Paulo Coelho no exílio político em Nova York, e estourar no Brasil com o álbum “Gita”, viu sua mulher ir embora e levar a filha do casal para os Estados Unidos.

Simone aparece no longa e diz, em inglês, que não sente nada pelo pai e que não o conheceu. Ainda lê, via Skype, uma carta de Edith, na qual diz que não dá entrevistas sobre Raul porque são lembranças que a fazem mal e que ela está “feliz e envelhecendo ao lado do homem que ama”.

O artista teve outras quatro mulheres marcantes, todas presentes no documentário: Gloria Vaquer (irmã de Jay Vaquer), Tania Menna Barreto, Kika Seixas e, por fim, Lena Coutinho, de quem se separou um ano antes de morrer. Teve ainda três filhas mulheres: Simone; Scarlet, que também foi morar nos EUA com a mãe, Gloria; e Vânia, de Kika, a única que mora no Brasil. Diante de tantas trocas de companheiras, é impossível não perguntar: Raul era mulherengo?

“Só quando estava no final da relação”, diz o amigo Sylvio Passos. “Ou então quando estava bêbado, doidão. Aí o que caía na rede era peixe”, completa, com um detalhe revelador para um personagem que começou a beber antes por volta dos 13 anos e nunca mais parou.

Fundador e presidente do fã-clube Raul Rock Club, Sylvio, no entanto, concorda com Walter Carvalho sobre a paixão eterna do cantor. “Fiquei nove anos convivendo com o Raul e ouvindo ele falar da Edith. Ele tinha uns rolinhos de Super 8 em que apareciam Edith e Simone, e chorava feito criança toda vez que assistia”, lembra.

Parcerias
Se teve várias musas, Raul também teve seus parceiros, como Paulo Coelho, com quem mantinha uma relação quase como um casamento: “Tinha tudo, menos o sexo”, conta no longa o hoje escritor, coautor de grandes sucessos como “Sociedade alternativa”, “Gita”, “Há dez mil anos atrás” e “Tente outra vez”.

Até com Paulo, porém, a relação teve um rompimento. Por mais de dez anos, se “separaram”. O reencontro foi no palco do Canecão, na turnê que Raul fez com Marcelo Nova, a última da vida do músico, em 1989. Com a carreira literária de vento em popa e morando na Suíça, o escritor quase fica de fora do documentário.

“Já tinha pensado em fazer o filme sem o Paulo, o que seria uma perda irreparável. Mas o Feijão (Denis, produtor) não desistiu. Um dia, o Multishow exibiu um especial dos 20 anos da morte do Raul, e o Sylvio (Passos) disse que eu estava fazendo um trabalho sério. O Paulo por acaso vê, pega o telefone, liga para o Feijão e diz que pode falar comigo.”

Na entrevista, uma coincidência caiu como uma luva para retratar uma relação cheia de misticismo e com uma certa rivalidade. Uma mosca, imortalizada por Raul em “Mosca na sopa”, ronda e pousa em Paulo Coelho por várias vezes. Após dizer que não vai matar e até chamá-la de Raul, ele não resiste e dá um tapa no inseto, antes de sorrir.

Arquivos
Os arquivos foram colhidos em televisão, jornal, cinejornal e filmes de família. A imagem mais antiga em movimento é de Raul garoto, com menos de 20 anos, comprando cigarro na Bahia, sua terra natal.

De 2009 a 2010, a equipe entrevistou 94 pessoas, entre amigos e familiares, mas 44 foram cortadas na edição final, restando 50. Com mais de 400 horas de material, o diretor levou um ano e seis meses para montar o filme. Entre os famosos, estão, Paulo Coelho, amigo, principal parceiro e por ano desafeto de Raul; além de Caetano Veloso, Tom Zé, Zé Ramalho, Pedro Bial e Roberto Menescal, entre outros.

“Hoje em dia a grande maioria dos que surgem são artistas fabricados. Na época do Raul, que é a época do Caetano, do Gil, do Chico, do Geraldo Vandré, era ao contrário. A prova disso é que hoje muitos não duram tanto. Ele era um artista irreverente, um compositor, um artista de palco, um tipo de artista que não acontece mais”, define Walter Carvalho.

Com informações do G1

O skydiving é uma modalidade de esporte em que uma pessoa salta de grandes altitudes e faz manobras no ar, antes de abrir um pára-quedas. O salto de quinta foi feito sobre o Novo México, nos Estados Unidos, no primeiro voo tripulado do balão Red Bull Stratos.

Durante o salto, qualquer falha na roupa, que mantém uma pressão especial, pode fazer com que o sangue se vaporize, provocando risco de morte.

A temperatura externa chega a 70 graus negativos. Ao saltar, segundo informações da Red Bull Stratos (projeto que combina patrocinador e cientistas em torno do propósito de Baumgartner), o austríaco teria atingido a velocidade de 585,7 km/h.

O recorde atual segue sem ser batido desde 1960, quando Joe Kittinger saltou de uma altura de 31.400 metros. O militar ficou em queda livre por 4,5 minutos e atingiu a incrível velocidade de 988 km/h. A velocidade do som é de pouco mais de 1.200 km/h.

Segundo as medições, a temperatura durante o salto de Kittinger também chegou a 70 graus negativos. Ele abriu o paraquedas a uma altura de 5.500 metros.

Com informações do G1